没有比赛博朋克（Cyberpunk）更时髦的谈资了，在2020年。疫情下，有关城市和空间由控制而荒诞的论断，像霓虹般蔓延和虚幻，社会经验恰如每个个体体感，行动或事件前所未有地需要信息和技术去共同设定——担心寸步难行，更担心失去标的物或转向。
目之所及无论多刻奇（Kitsch），都能通过突破缺漏形成反转，我们原发于粗鄙的日常生活，在数字艺术的装置中意外收获了支点，去撬动庸常乏味。我们原发于粗鄙的日常生活，在数字艺术的装置中意外收获了支点，去撬动庸常乏味。从 20 世纪初至平面化的现代主义，经历了半个甲子以上的锤炼，新千年以后，科技及其嵌入中的艺术互为介入，被指明为时代之光。不被卷入的系统似乎也就不值得建构，2020年的一场具有荒诞意味的动荡，卷入了我们几乎所有的焦点和信念。通过熔喷布和间距，努力实现对这套系统的反控制，在前所未有的体察里，人们尝试反观时代，褪去日常顿感，冷眼趋近或热烈靠拢，已知似乎又转向未知——明天和意外，争相到来。重组熟稔之物，回应日常和时代，以坚定姿态也好，百般疑虑也罢，各种极端总胜过于各种绝境。冰冷的物料里流淌了一些图像或故事，试探或笃定，确凿或未知，这是艺术创作的传统渴望，也是新媒介新技术与艺术互为介入的当代手法，迎面扑来，似无退路。但创作是持存的事，在此地此景应承下，形成了面向的一隅，空气中的氛围改写着此时你我的关系，改写着群个体参与社会的方式。而形式之外，在这聚焦之年，能勾连日常与思维之渊的，唯有创生——恰好，一场数字艺术的现身和体验，符合时髦的生动。技术会瞬息迭代，现实总在被超越，感官得到前所未有的体验，全球数字艺术图景中，本土在场是此展要义。艺术高阶于时代也浸润于日常，未知的威慑，休盹的日常，让光影气氛疏散疲惫焦虑，看见未来。
