覃道义/创作档案·嘉兴美术馆创作工作室系列展示-嘉兴美术馆

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覃道义/创作档案·嘉兴美术馆创作工作室系列展示

来源处：嘉兴美术馆时间：2022-02-09 16:12:51 阅读

覃道义/

2015 至今就读博士于台湾师范大学美术系

2008 中国美术学院造型基础部硕士毕业，获硕士学位

2008 任职嘉兴学院平湖师范学院

1997 华中师范大学美术系毕业，获学士学位

2021.8 个展《凝·艺术的形式特质——覃道义个展》，嘉兴，嘉兴，嘉兴美术馆；

2020.1 作品参加《嘉兴美术馆美术创作工作室优秀作品展》，嘉兴，嘉兴美术馆；

2019.11 作品参加《痕——尤玮毅、覃道义双个展》，台北，一人票替代空间；

2019.4 作品参加《华艺·文青——台湾师范大学美术系教授及研究生作品交流展》，郑州，河南美术馆；

2019.2 作品参加《视野70、80、90---嘉兴美术馆美术创作工作室提名展》，嘉兴，嘉兴美术馆；

2018.12 作品参加《虹——台湾师范大学西画组博士生作品联展》台北，台湾美术院；

2018.4 作品参加《2018台湾国际艺术交流展》，台湾，宜兰文化局；

2018.4 作品参加《云林首届国际艺术家交流展》，台湾，云林文化局；

2018.3 作品参加《遇见——金门驻县艺术家展览》，台湾，金门文化局；

2017.10 作品参加《情系木兰阿里——两岸艺术名家作品巡回展——武汉首展》，武汉，东湖宾馆；

2017.6 多幅作品参加《台北独立艺术博览会》，台北，松山文创园；

2017.4 个展《图象转向》，台北，德群画廊；

2017.2 作品参加《琢玉大气——微艺博》展览，台北，德群画廊；

2016.10 作品参加《台湾师范大学博士生作品联展》，台北，郭木生美术中心。

《倚窗》数码艺术尺寸可变

创作感受/

我有一种新的理解，计算机绘图能力或许就是科技年代艺术创作的基本功，如同过去艺术教育养成过程中强调素描功力的训练般。

过去传统版画设计与工作流程中所涉及的手绘、调整、套印等肢体动作，其带动的不只是身体，更是心灵的流动；接触各种材料肌理的触感，手绘力道的强弱与速度的快慢，材质表面磨擦阻力的大小…这汇聚创作者的多感作用，在运用数字科技的虚拟版印过程，都为计算机操作所简化，甚至取代。如何在操作鼠标与绘图版时融入创意，不役于电子科技的逻辑与固定选项，有赖艺术家个人的创意与修为。既然版画是因应复制绘画和大量印刷等需求而产生的各种务实印刷技法，而所有版画技术的发明也都是当时最先进的科技技术，这表示版画具有一种开放的性格，得以接受各种新的尝试与可能，它本来就应该是无所不包或无所不涉及的。另外，版画的“版”和数字档案一样，做为基础母体，除了都有复制的功能外，这两者还有通常不以对象的身分出现的共同点。如此的逻辑下，所有的数字档案自然也可以是版画的一种版种，它的物理性呈现（打印或输出）也就变成所谓的数码版画。以数字科技制作像传统版画的类版画，既质疑传统版画的定义，也开拓版画的新可能。数字科技介入版画艺术，或许对接纳新世代、新技艺的文化现象，能有更弹性的思维与做法；也就是保有版印发展逾千年历史的科技关怀心态，让数字科技与版画接触后所激发且无以回避的文化变迁，导向有利的发展。

《倚窗》创作过程五

自有佛教以来，佛像是佛教教理的重要载体和弘法的手段之一,历代佛像造型特征随时代背景、人文思想、佛教流派等因素的影响而表现在佛像上的时代风格与样式之不同。我的数码版画创作，不再通过眼睛来进行对自然和现实的发现，而是通过唾手可得的佛教图像，对已有资源进行整合和重新编排来进行创作,是对图像的一种后语言学的、后符号学的再发现，是把图像的“源”与“流”当作视觉性、喻形性等之间的一种复杂的相互作用。这样的创作模态在某种程度上是对传统的守望。毕竟，我所利用的这些图像兼具特殊的时间性与空间性，也使得创作被规定于有限的空间与方式：将图像纳入自身之中，切断它原有的发展逻辑，而不是对它的否定和跨越。如此以来，这些图像所形成的新秩序和新语境则赋予了作品以新的含义，即希翼通过后现代的“混合”与数码媒介策略，打破对原图像的单一观看行为，藉此引入阅读的诸种形式以充分阐释视觉经验或视觉识读能力，不在于以一种新的艺术形象来展示属于原始情感的心态，而是让人们熟悉的文化符号组成一个需要重新思考的空间，以客观审慎的态度看待社会、历史、文化等。

范式存在于场域，形象需要逃离刻板。